Du bist hier: Home | Ölmalerei, Level 1 | Johannisbeeren
Titanweiß
Kadmiumgelb mittel
Kadmiumrot mittel
Transparent Rotbraun
Alizarin Krapplack
Van-Dyck-Braun
Transparenter Ocker
Rundpinsel Größe 10/0 oder 5/0 (von Da Vinci)
Flachpinsel
Katzenzungenpinsel
Paneel, 20 × 20 cm
HB-Bleistift
Saral-Transferpapier
Abreißpalette
Altes Putztuch
Palettmesser
Terpentinöl
Liquin Fine Detail
Drucke die obige Skizze auf A4-Papier. Wähle in den Druckeinstellungen „Bild an Seite anpassen“ oder, bei manchen Druckern, „An Papiergröße skalieren“, damit die Skizze optimal auf das Blatt passt. Übertrage das Bild anschließend mit Saral-Transferpapier auf die Malplatte.
Achte darauf, dass alle Linien deutlich sichtbar sind – so vermeidest Du späteres Suchen nach den richtigen Konturen beim Malen. Sollten einige Linien nach dem Übertragen zu schwach oder kaum sichtbar sein, zeichne sie vorsichtig mit einem Bleistift nach.
Vandyck-Braun mit sehr wenig Weiß
Vandyck-Braun mit etwas mehr Weiß
Vandyck-Braun mit noch mehr Weiß
Für den Hintergrund mischst du die oben genannten Farben. Falls deine Mischung etwas anders ausfällt, ist das kein Problem – solange du ungefähr die Farbtöne triffst, passt es gut.
Trage die Farben in drei Streifen auf:
Das obere Drittel des Bildes malst du mit einem dunklen Braun.
Im mittleren Drittel verwendest du ein mittleres Braun.
Das untere Drittel gestaltest du mit dem hellen Braun.
Anschließend verblendest du die Übergänge vorsichtig, bis ein weicher, fließender Verlauf von dunkel nach hell entsteht. Die Schatten unter den Beeren lassen wir vorerst aus.
Sobald der Hintergrund fertig ist, stelle das Bild beiseite und lasse es eine Woche trocknen.
Beeren malen
Nass-in-Nass-Technik für lebendige Farbverläufe
Jetzt wird’s spannend! Die Beeren malen wir Nass in Nass – das bedeutet, dass wir alle Farben direkt aufsetzen und sie sich natürlich miteinander vermischen. So bekommt jede Beere ihre ganz eigene Nuance und wunderschöne, organische Farbverläufe.
Die Basisfarbe – leuchtendes Rot
Starte mit Kadmiumrot und verwende einen kleinen Rund- oder Flachpinsel, um die Beeren einzufärben. Arbeite dich Stück für Stück vor, damit jede Beere ihren individuellen Charakter bekommt.
Lichter und Transparenz – das Geheimnis der Leuchtkraft
Johannisbeeren sind leicht transparent, das Licht scheint hindurch – und genau das machen wir uns zunutze!
Lichter anlegen:
Wasche die rote Farbe an den Stellen aus, wo das Licht durchscheint.
Tamponieren:
Danach sanft mit einem trockenen Pinsel oder Tupfer abnehmen – so beginnt die gelbe Untermalung durch die rote Farbschicht hindurchzuleuchten.
Licht verstärken:
Setze gezielte Akzente mit einer Mischung aus Kadmiumgelb und einem Hauch Titanweiß und tamponiere erneut.
Strahlende Highlights – der Glanzpunkt
Setze die typischen Lichtreflexe als kleine Pünktchen mit reinweißem Titanweiß – sie geben den Beeren ihre saftige Frische!
Schatten – für mehr Tiefe und Plastizität
Mische deine Schattenfarbe aus Kadmiumrot und Lasur-Rotbraun.
Achte darauf, wie geschickt gesetzte Schatten das Gefühl erzeugen: Beere im Vordergrund – Beere im Hintergrund.
Die Kerne – das Geheimnis der Transparenz
Nicht alle Beeren zeigen ihre Kerne, aber einige schon – und genau das macht sie authentisch!
Kernfarbe mischen: Ein sehr dunkles Rot aus Kadmiumrot, Vandyck-Braun und Krapplack.
Lichte Bereiche der Kerne: Mit einem in Terpentin getauchten Pinsel vorsichtig auswaschen.
Tamponieren nicht vergessen! Dadurch entsteht ein sanfter, natürlicher Effekt.
Feine Details – natürliche Strukturen
Die feinen Längslinien der Beeren kannst du mit einem dünnen Pinsel und einer Mischung aus Kadmiumgelb und Titanweiß malen. Alternativ kannst du sie mit einem Schaschlik- oder Saté-Spieß auskratzen und anschließend mit einem Tamponierpinsel sanft glätten.
"Krönchen" – die Überreste der Blüte
Im Niederländischen nennt man die dunklen Reste der Blüte „kruintjes“ – im Deutschen? Nennen wir sie einfach "Blütenreste".Male sie mit reinem Vandyck-Braun.
Dort, wo Licht auftrifft, kannst du mit ein paar feinen weißen Punkten Akzente setzen. Sie vermischen sich sanft mit dem Braun und ergeben so ein helleres, natürlich wirkendes Braun.
Mit diesen Techniken hauchst du deinen Johannisbeeren Leben ein – saftig, leuchtend und einfach zum Anbeißen!
Reflektionen auf dem Untergrund
Jetzt sorgen wir dafür, dass das Rot der Johannisbeeren später wunderschön reflektiert! Dafür erhalten alle betroffenen Stellen auf dem Untergrund eine weiße Lasur.
So geht’s:
Letzte Details. Finale Effekte – Beeren ins richtige Licht setzen!
Noch scheinen die Beeren in der Luft zu schweben – das ändern wir jetzt! Damit sie auf einer Tischplatte oder einem anderen Untergrund liegen, brauchen sie Schatten.
Schatten setzen – für mehr Tiefe
- Die richtige Farbe: Mische ein tiefes Braun aus Kadmiumrot, Ocker und Vandyck-Braun.
- Platzierung: Sieh dir das Video an, um genau zu erkennen, wo die Schatten hinmüssen.
- Verblenden: Tamponiere die Schatten sanft aus, damit sie weiche, natürliche Übergänge haben – keine harten Linien oder unschöne Kanten
Farbreflexe – das Glühen der Beeren auf dem Untergrund
Die roten Lichtreflexe auf der "Tischplatte" verleihen dem Bild noch mehr Realismus.
Der Stiel – ein perfekter Abschluss
Letzte Kontrolle – Feinschliff für dein Meisterwerk
Lass deinen Blick über das Bild wandern:
Danach ist dein Bild fertig – und deine Johannisbeeren sehen aus, als könnte man sie direkt vom Bild pflücken!
Freiwillige Spende
Wenn dir die kostenlose Malschule Spaß macht: ich freue mich über jeden, der mir ’ne virtuelle Münze in den Farbkasten wirft: ein kleiner Beitrag für Terpentin, Farben & gute Laune.
Du bist hier: Home | Ölmalerei, Level 1 | Johannisbeeren
Ein guter Pinsel ist weit mehr als nur ein Werkzeug. Er beeinflusst, wie präzise Du arbeiten kannst, wie weich Übergänge werden, wie kontrolliert Deine Lasuren gelingen und wie lebendig Deine Oberfläche wirkt. In diesem Artikel lernst Du die wichtigsten Grundlagen der Pinselkunde kennen: von Material und Form über die richtige Anwendung bis hin zur Pflege Deiner Pinsel.
mehr lesen
Warum wirken manche Bilder von Anfang an überzeugend, während andere trotz Mühe und Technik nie ganz „zusammenkommen“?
In diesem Artikel erfährst du, wie du ein Motiv akademisch vorbereitest und welche Schritte dir helfen, schon vor dem eigentlichen Malen bessere Entscheidungen zu treffen.
Die richtige Untermalung kann einen enormen Einfluss auf das Aussehen eines Bildes haben.
Damit wollen wir uns in dieser Lektion beschäftigen.
Außerdem mit dem Anlegen von opaken (deckenden) und transparenten Farbschichten.
Diese Art des Malens von Holzstrukturen ist die einfachste von allen.
Eigentlich ist sie ein kleiner Taschenspielertrick.
Dennoch ist es gut, auch ein paar kleine Tricks zu kennen.
