Kunstakademie Artis
Du bist hier: Home | Ölmalerei, Level 2 | Tonwerte in der Malerei: Das unsichtbare Fundament für meisterhafte Bilder
Wenn ein Bild nicht richtig funktioniert, liegt es oft nicht an der Farbe. Nicht am Rot. Nicht am Grün. Nicht am Blau. Sondern an den Tonwerten. Tonwerte sind die Hell-Dunkel-Werte eines Bildes. Sie bestimmen, wie hell oder dunkel eine Farbe erscheint – ganz unabhängig davon, ob sie rot, gelb, blau, braun oder violett ist. Ein kräftiges Rot kann hell sein. Ein Blau kann dunkel sein. Ein Gelb kann leuchten, aber trotzdem im falschen Tonwert liegen. Und genau hier beginnt eine der wichtigsten Lektionen in der Malerei. Denn bevor ein Bild durch Farbe überzeugt, muss es durch seine Tonwerte funktionieren. Tonwerte geben Deinem Bild Form, Tiefe, Licht, Raum, Spannung und Lesbarkeit. Sie entscheiden darüber, ob ein Apfel rund wirkt, ob ein Gesicht plastisch erscheint, ob ein Tierfell Volumen bekommt oder ob eine Landschaft Atmosphäre gewinnt. Man könnte fast sagen: Farbe verführt das Auge. Tonwerte tragen das Bild.
Tonwerte beschreiben den Helligkeitsgrad einer Farbe oder Fläche. Stell Dir eine Skala von reinem Weiß bis tiefem Schwarz vor. Dazwischen liegen viele Abstufungen von Hellgrau, Mittelgrau und Dunkelgrau. In der Malerei sprechen wir also nicht nur von Farben, sondern immer auch von ihrer Helligkeit: Wie hell ist diese Fläche? Wie dunkel ist dieser Schatten? Wie groß ist der Unterschied zwischen Licht und Schatten? Wo liegt der stärkste Kontrast? Gibt es genügend Abstufungen zwischen den Werten? Ein Bild kann völlig ohne Farbe funktionieren, wenn seine Tonwerte stimmen. Eine gute Schwarz-Weiß-Zeichnung kann räumlich, lebendig und ausdrucksstark sein. Umgekehrt kann ein farbiges Bild trotz schöner Farben flach, unruhig oder kraftlos wirken, wenn die Tonwerte nicht stimmen. Das ist für viele Anfänger zunächst eine kleine Gemeinheit der Malerei: Man verliebt sich in Farbe – aber das Bild steht und fällt mit den Werten darunter. Die goldene Maler-Regel besagt:„Color gets all the credit, but value does all the work.“ (Die Farbe bekommt das Lob, aber der Tonwert leistet die Arbeit).
Farbe ist emotional. Sie ist sinnlich, verführerisch und oft das Erste, was uns an einem Bild begeistert. Aber unser Auge erkennt Formen vor allem durch Hell-Dunkel-Unterschiede. Wenn Du einen Gegenstand malst, entsteht seine Form nicht dadurch, dass Du „Apfelfarbe“, „Hundefellfarbe“ oder „Hautfarbe“ triffst. Die Form entsteht durch den richtigen Wechsel von Licht, Halbschatten, Kernschatten, Reflexlicht und Akzenten. Ein realistisches Bild lebt deshalb nicht davon, dass jede Farbe exakt getroffen ist. Es lebt davon, dass die Helligkeitsbeziehungen stimmen. Ein Beispiel: Du kannst eine Birne in Grün, Gelb, Rot oder sogar Blau malen. Wenn die Tonwerte stimmen, wird sie trotzdem rund und glaubwürdig wirken. Wenn die Tonwerte falsch sind, kann die Farbe noch so schön gemischt sein – die Birne bleibt flach. Gerade in der realistischen Malerei sind Tonwerte deshalb eine Art Fundament. Sie sind das stille Gerüst unter der sichtbaren Farbe.
Alles, was Du malst, wird durch Licht sichtbar. Licht trifft auf eine Form, läuft über sie hinweg und verschwindet im Schatten. Genau dieser Verlauf macht eine Form für unser Auge verständlich. Bei einer Kugel zum Beispiel entstehen durch Licht und Schatten verschiedene Tonwertbereiche: das Licht der Halbton der Kernschatten das reflektierte Licht der Schlagschatten eventuell ein Glanzlicht Wenn diese Tonwerte richtig gesetzt sind, wirkt die Kugel rund. Wenn sie falsch gesetzt sind, wirkt sie flach, hart, fleckig oder unlogisch. Das gilt für alles: Gesichter, Hände, Tiere, Stoffe, Blumen, Früchte, Glas, Metall, Landschaften. Tonwerte sind die Sprache der Form.
