Realistisch malen lernen – Schritt für Schritt von zu Hause Lerne Zeichnung, Ölmalerei, Tonwerte, Untermalung, Lasurtechnik und altmeisterliche Methoden in verständlichen Video-Tutorials. Für Anfänger und Fortgeschrittene, die nicht nur nachmalen, sondern wirklich verstehen wollen, wie realistische Kunst entsteht. Du lernst hier:
Wichtig: Es geht nicht um schnelle „Tricks“, sondern um echtes Können – ruhig erklärt, logisch aufgebaut und so, dass du verstehst, warum etwas funktioniert.Beispieltext. Klicke, um das Textelement auszuwählen.
Ich bin Brita Seifert, realistische Künstlerin, Dozentin und seit vielen Jahren Leiterin einer privaten Zeichen- und Malschule in den Maasdünen. In der Kunstakademie Artis gebe ich mein Wissen über Zeichnung, Ölmalerei und altmeisterliche Techniken weiter – ruhig, verständlich und ohne Talent-Mythos.
Du lernst wann du willst und wo du willst – ganz flexibel. Meine Tutorials bestehen aus:
Ein Bild ist fertig, wenn nichts Wesentliches mehr fehlt — und jede weitere Änderung das Bild eher schwächer als stärker machen würde. Das Gemeine ist: Fertigsein fühlt sich nicht immer triumphal an. Manchmal fühlt es sich eher leise an. Wie: Jetzt atmet es. Jetzt muss ich aufhören, bevor ich es totstreiche.
In der Farbpsychologie wird Petrol oft mit Souveränität, Ruhe, Klarheit, Tiefe, Stilbewusstsein und innerer Stärke verbunden. In der Malerei kann Petrol einem Bild Gewicht verleihen, ohne es zu beschweren. Es kann elegant, melancholisch, modern oder atmosphärisch wirken – je nachdem, wie Du es einsetzt.
Selbstsabotage als Künstler bedeutet nicht, dass Du faul, undiszipliniert oder ungeeignet bist. Es bedeutet vielmehr, dass Du Dir durch bestimmte Denkweisen, Gewohnheiten oder Ängste selbst im Weg stehst – oft ohne es zu merken. Du willst weiterkommen, aber ein Teil von Dir bremst. Du möchtest sichtbarer werden, aber Du versteckst Dich. Du möchtest verkaufen, aber Du sprichst nicht über Deine Arbeit. Du möchtest ernst genommen werden, aber Du trittst selbst nicht professionell auf.
Ölfarbe ist fantastisch fürs Mischen: Du hast Zeit, kannst Nuancen in Ruhe entwickeln und Übergänge sauber modellieren. Genau deshalb lohnt es sich, das Mischen wirklich zu verstehen – nicht als Theorie, sondern als Handwerk. Hier sind Video-Lektionen, in denen ich Dir Schritt für Schritt zeige, wie Du mit Ölfarbe Farbtöne sicher triffst.
Analoge Farben sind die „Teamplayer“ auf dem Farbkreis: Sie liegen direkt nebeneinander und wirken deshalb fast automatisch harmonisch. Wenn du Bilder malen willst, die ruhig, stimmig und atmosphärisch wirken (statt laut und kontrastreich), ist ein analoges Farbschema eines der zuverlässigsten Werkzeuge überhaupt.
Was ist altmeisterliche Malerei? Erfahre, warum viele realistische Künstler noch heute altmeisterlich malen und warum diese traditionelle Kunstrichtung bis heute so geliebt wird.
Die theoretischen Grundlagen des Malens und Zeichnens stehen kostenlos für jeden Interessierten zur Verfügung, sowie einige ausgewählte Video-Anleitungen.
Ja, unbedingt! Du kannst das realistische Malen und Zeichnen auch als absoluter Anfänger von Grund auf lernen.
Es ist ein weit verbreiteter Mythos, dass man dafür ein angeborenes „Ausnahmetalent“ braucht. In der Realität handelt es sich bei der realistischen Malerei um ein solides, logisches Handwerk, das jeder erlernen kann – Schritt für Schritt.
Es ist nicht notwendig, dass Du am Beginn viel Geld in eine teure Ausrüstung investierst. Bei jedem Video findest Du eine Materialliste der verwendeten Farben und Hilfsmittel. So wird der Einkauf übersichtlich und bleibt bezahlbar.
Wenn Du überhaupt noch keine Erfahrung mit dem Malen hast, dann würde ich Dir empfehlen, zuerst das Thema "Zeichnen" durchzunehmen.
Egal ob Porträt, Landschaft oder Stillleben: Bevor der Pinsel den ersten Farbtupfer setzt, skizzieren die meisten Maler*innen die Komposition grob vor. Wer nicht zeichnen kann, tut sich schon bei diesem ersten Schritt der Bildkomposition schwer.
Ein moderner Trost: > Du musst kein meisterhafter Renaissance-Zeichner sein, bevor du jemals einen Pinsel anfassen darfst! Es ist völlig okay (und hält den Spaß aufrecht), beides parallel zu üben. Aber wann immer du beim Malen frustriert bist, weil ein Bild "irgendwie falsch" aussieht, liegt es meistens an den Grundlagen (Proportionen, Perspektive, Tonwerte) – und die repariert man am besten mit dem Zeichenstift.
Im Gegensatz zu vielen modernen, schnellen Malweisen zeichnet sich die altmeisterliche Methode durch einen extrem strukturierten, logischen und geduldigen Prozess aus.
Als Anfänger würde ich Dir als erstes die Rubrik "Zeichnen" empfehlen, und danach Jahr 1, Jahr 2, Jahr 3. Auf diese Weise lernst Du mit System.